Las diez mejores canciones de JC Reyes

Juan Manuel Cortez Reyes, más conocido como JC Reyes –o antes como The Young Gipsy–, está a punto de dar el salto más grande de su carrera. Su gira de 2025, presentación de su más reciente EP “KM 33” y de un nuevo proyecto aún por revelarse, le llevará por primera vez a grandes arenas, empezando por el Movistar Arena de Madrid el próximo 22 de marzo y pasando también, por ejemplo, por el Estadio de La Cartuja de su Sevilla natal, la Plaza de Toros de Granada o el BEK de Bilbao.Un momento perfecto para hacer una pequeña pausa y repasar los mejores momentos de una carrera fulgurante hasta la primera línea del urbano nacional.

10. “FILO & KILO” (2023)

De las calles y el trapicheo a la vida cañón de marcas high fashion y drogas caras sobre un ritmo de UK drill, diluido y profundo, que conectaba con el sonido que en ese momento estaban abanderando Morad, Beny Jr y otros colegas de Barcelona.

9. “MALIANTEO” (2024)

JC Reyes dejaba claro que ya era uno de los más buscados en el nuevo reguetón a nivel global gracias a esta colaboración en la que compartía focos el colombiano Ryan Castro, puntal del género en su país, sobre una producción clínica del dúo local The Rude Boyz –Chan El Genio y Kevin ADG–, responsables de muchos de los hits de Maluma o Shakira.

8. “ADN (Freestyle)” (2023)

Una especie de “Coronamos” 2.0, integrando la melancolía en el fondo, esta vez reforzada con una guitarra española, y ese ritmo seco de tamborzão brasileño que durante un momento fue tan característico del rapero sevillano. Y otra demostración de que JC Reyes no solo es un reguetonero, y en su versatilidad para moverse entre la raíz y el rap también es capaz de emocionar con grandes barras.

7. “BADGYAL” (2024)

Contenida en el debut largo de Saiko, “SAKURA”, “BADGYAL” tiraba de referencias a la cantante de Barcelona o al culo de Nicki Minaj en el vídeo de “Anaconda” para incitar a la lujuria y la fiesta sobre una oscura y contundente base de reguetón sintético que haría estremecerse a Jowell & Randy.

6. “Las Bratz - Remix” (2023)

Siete minutazos de reguetón seco pero con impulso espacial a cargo de Aizza, que salía de su zona de confort más afropop para esta incursión inolvidable con la voz de El Bobe. JC Reyes, Saiko, Nicky y Juseph se montaron en el remix para hacer una especie de “Cayó la noche” pero trascendiendo la escena local para dibujar un mapa nacional de nuevos raperos con sensibilidad para los ritmos latinos y mucho dominio del flow del perreo.

5. “STAR” (2024)

“KM 33”, el último EP de JC Reyes, le veía aventurarse en nuevos territorios y abrir aún más su dinámico rango sonoro. En “STAR”, un tema sexy, sugerente y sexualmente explícito que bien podría poner banda sonora a las escenas más tórridas y subidas de tono de “La Isla de las Tentaciones”, y con producción de Uve, se atreve por primera vez con algo parecido a un trap R&B. Y sale bastante más que airoso.

4. “A 300” (2023)

La canción con la que mucha peña se ha sacado el carnet de conducir en los últimos dos años, un drill de inspiración británica y tratamiento ultradigital que llevaba, gracias a la mano de Blacknife, la colaboración entre el rapero sevillano y uno de sus productores de confianza, Pedro Calderón, a otro nivel de diseño sonoro.

3. “Fardos” (2024)

Una producción heredada del Miami bass y del sonido Virginia que normalmente asociamos a Timbaland y que está tomada directamente de “Smack That” –contenida en el debut de Akon, “Konvicted” (2006)”, y con la colaboración y la producción de Eminem– sostiene de principio a fin la minimalista y cibernética “Fardos”, en colaboración con el cantante puertorriqueño De La Ghetto. Puro pop urbano oscuro y serio, sacudido por sintetizadores de ciencia ficción, que llegó a coronar las listas de ventas de nuestro país solventemente.

2. “Coronamos” (2022)

Más melancólica que la norma en las canciones de JC Reyes, “Coronamos” pilló al sevillano en pleno ascenso, pero sobre todo ampliando las posibilidades de su estilo gracias a su relación más sólida con el productor Pedro Calderón, que aquí sirve una aproximación bastante personal al drill, antes de que el sonido entre en terrenos más cercanos al UK Bass o se disgregue en una versión melódica con herencia latina. Aquí lo importante son las percusiones y cómo, con minimalismo pero mucha presencia, estructuran el tema.

1. “34 Amor y Mafia” (2021)

Todas las historias tienen un principio, y quizá este no fue solo el de JC Reyes, sino el de la conquista por parte de Granada de un reguetón genuinamente español que culminara los avances hechos, durante la era trap, por La Mafia del Amor, Pedro Ladroga o Maka y Dellafuente. “Los Green Lanterns”, el debut de Reyes, con Fito la R, Cano, Camín o Saiko, no solo era un disco interesante que confiaba con ambición en un sonido propio, también era un garito de esos en los que se hace escena, el libro de visitas de la nueva ola de reguetoneros made in Spain. Y “34 Amor y Mafia” fue su buque insignia, todo un hito de nuestra historia urbana reciente.